Infatti, i primi suoni in "Lélio" sono quelli dell’idée fixe, il tema conduttore della “Symphonie fantastique”, simbolo della passione di Berlioz per la Smithson.
In "Lélio", Berlioz risponde dunque alle sonorità a tutto campo gestite in maniera rivoluzionaria della “Fantastica” con la parola. Risponde al linguaggio dell’emozione con il linguaggio della razionalità e dei concetti: l'irrazionalità del suono si incontra con la razionalità della parola.
Procedendo nel racconto in "Lélio" appare anche il pianoforte, che accompagna a tratti la recitazione e a tratti
il canto. Così facendo Berlioz cita due tipiche espressioni del Romanticismo tedesco: il “melodrama” (la voce recitante con accompagnamento del pianoforte)e il “Lied” (la voce cantata con accompagnamento del pianoforte).
Il pianoforte appare anche come strumento dell’orchestra, nel senso che vi è inserito con un ruolo organico alla struttura del complesso stesso.
Così facendo, il compositore francese anticipa  Igor Stravinsky, Maurice Ravel, Bela Bartok, Sergej Prokofiev, Dmitri Shostakovich.

I testi di “Lélio” sono dello stesso Berlioz; si può parlare di divagazione letteraria, pensando ai titoli dei cinque movimenti della “Symphonie fantastique”. In verità, questi testi rappresentano ben di più; Le Pêcheur, è ispirato a una ballata di Goethe. Choeur d'ombres, riprende la parte centrale della scena drammatica La mort de Cléopatre; qui il coro riprende la parte della mezzosoprano solista. Chanson de Brigands è ripreso da una precedente Chansons des Pirates, mai ritrovata. Per Berlioz, il pirata costituisce il simbolo dell’indipendenza e della libertà. Chant de bonheur e La Harpe éolienne sono un adattamento della Mort d’Orphée, una cantata che Berlioz aveva composto nel 1827. La Fantaisie sur La Tempête di Shakespeare ha per titolo Choeur des Esprit de l’Air. Si tratta senza dubbio del vertice di tutta la composizione. Il testo è in italiano: un omaggio alla solarità unica di questa lingua,

Lélio: "Dieu! Je vis encore ..." I Le Pêcheur (testo A. Duboys da W. von Goethe) Lélio: "Etrange persistance d'un souvenir!” II Choeur d'ombres Lélio: Ô Shakespeare! Shakespeare! Toi dont les premières années passèrent inaperçues" III Chanson de brigands Lélio: "Comme mon esprit flotte incertain!" IV Chant de bonheur Lélio: "Oh’ Que ne puis-je la trouver" V La Harpe éolienne - Souvenirs Lélio: "Mais pourquoi m'abandonner à ces dangereuses illusions?" VI Fantaisie sur La Tempête de Shakespeare Lélio: "Assez pour aujourd'hui!”

in ammirazione per Dante Alighieri e Francesco Petrarca. Ammirazione che Berlioz condivideva con Johann Wolfgang Goethe (a cui si è sovente ispirato) e con Lord Georg Byron, al cui “Aroldo in Italia” si sarebbe riferito qualche anno dopo per scrivere quella splendida sinfonia concertante per viola e orchestra che porta lo stesso nome, commissionatagli da un grande artista italiano: Niccolò Paganini.
E’ proprio nella conclusiva tempesta orchestrale di “Lélio” che il pianoforte, per la prima volta nella storia della musica, si trova implicato nel disegno orchestrale, come i compositori del XX secolo sopra citati, da Stravinsky a  Prokofiev, meglio non avrebbero potuto fare.